大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于四川传媒人物默写范画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍四川传媒人物默写范画的解答，让我们一起看看吧。
如何提高速写水平，线条已经提升了连贯性？
分阶段练习最科学
第一阶段，五分钟画一张个人速写，要求抓住动态，不计较细节。大量练习，先画它五百张
第二阶段，抓细节，分解人体，单独画局部，例如手，脚，头等。一定要耐心
第三阶段，仔细刻画，不计时间成本仔细抠一张速写，一开始慢一点，随后控制不住的会变快
按照这些阶段来训练，加上你本身已经具备了一定的基础，一定会进步飞速
你好，很高兴回答你的问题。
首先，本人是美术特长生，我先说一下我当时学习的时候是如何练习的吧！
1、在画室的时候，水粉和素描、速写是分开学习的，一周水粉课，一周素描课，但是素描我们每天晚上是都要练习的，熟能生巧。
2、速写-首先我认为要有速度，因为考试时是有时间限制的。
3、还要有大局观，这张纸在画的时候你要知道你画的大小，构图不宜过大，但是也不宜过小，上下左右空余要平均，不要偏图。
4、画人物要抓住特点，突出特点，因为考试时一张画的评分会肯快，举起来放下去，如果你的话很平没有特出的人物特征，应该是不会得到高分的。
5、先将大致位置确定好，之后简化身体线条，有了骨架再去填充血肉，整体画完不缺失之后你可以去扣一些细节，
6、最后，速写分很多种风格，有纯线条，有带阴影的画法，可以先找到适合自己的画法。
总而言之，勤加练习，最好将画作都保留，写上日期，这样一段时间以后你可以看见你的进步！
我本人认为，想提高速写水平，一、一定要熟练掌握***关系。二、掌握物体的形体结构，如人体结构、骨骼与肌肉搭接及衣物在人体身上的重力结构变化，抓好人体运动在***空间的动态运动线。三、学会在动态中的默写能力的训练，画速写时，由于不熟练，先从慢写开始，理解地去画，画完后，再用另一张速写纸，根据之前的印象去默记去画，能理解多少就画多少，反复练习。养成默记习惯，以后你就可以看完了***最好的一瞬间动态记下来，就可以凭借的功力，去通过默记，去有所取舍，学会抓取动态线和熟结的人体特构，很准确就能抓住形体，就不会看一笔、画一笔，学会取舍，抓住关键的动态线，简练的线条就更加流畅生动，更有灵动。四、平时多用钢笔不用铅笔去打稿，去画钢笔素描，训练自己的对造型的把握，落笔果断、大胆去画，反复练习。只有这样，才能更快提升你的速写水平。五、多看一些国内外名家好的速写作品，可以临摹一下，学一下线条的表现处理手法。
我是教美术，很多学生也会遇到速写提高速度慢，不知如何提高速写，以我的经验你做到这几点，速写没有问题。
第一，你要找到自己速写不足的地方，动态，衣折转折，骨骼，还是其他，进行单独拿出来练，看各种书，看老师范画讲解，让老师点评讲解。
第二，你要把心态放平，手，脑，眼，结合起来。多想，多总结。只要抓住关键点，速写是没有大问题了。
总得来说，这也是我上学时画速写总结出来的经验，也是现在教学生时常告诉学员的。
笔者认为，速写是绘画的基础技能，是不能舍弃的必需手段与途径。练好速写，至少要做到以下几点：
一是善于观察提炼。人、物、景都由一定的结构、***、色彩变化等内外关系组合的，这就要求画者多观察、多分析、多提炼，取其要点熟记在心。也可以在读记速写典范作品的基础与现实存在反复比对，比如人体结构、动物姿势、风景***变化等等。
二是勤于动笔练手。这是最主要的。画者将应手工具随身携带，或室内室外，或人物动态，或花草禽畜，或山水风光即兴而写，一气呵成。不可中途辍笔，要确定目标，坚持始终，最终必能得心应手转化于创作之中。
三是乐于请教师友。为防止闭门造车走弯路，除自身努力练笔外，老师画友的教导与点拨是不可缺少的，求得他们对自己作品的分析与评价，能尽快提高自己的速写能力。同时，也可以细读品味一些著名画家的速写画集。
四是注意适宜渐进。速写笔具、色彩、纸质有多种多样，建议习画者开始时不可贪多求宽，最好选择比较简便的铅笔或钢笔，一般的纸张就可以了。待构图、笔法比较熟练后可再选水彩、水粉、国画等技法试笔。
通过网络上的素描课程，油画课程学习油画靠谱吗？
个人感觉不靠谱～ 画画看老师做范画 还有考试针对你的画进行修改，讲解很重要。网络课程没有老师修改画的环节，会影响很大，而且画画写生特别重要，网络课程写生这个环节就不好达到。所以不靠谱。
现在也有很多培训班素描课就是临摹，其实也是不靠谱的，这样学生就没有了写生观察实物，画实物的能力，临摹默写就成了针对考学的套路学习了。
其实我觉得任何形式的学习只要你认真去努力和付出，肯定是有非常大的效果的。现在网上流行网络教学，包括许多行业的学科，许多朋友说这样的学习是不靠谱的，我觉得太片面了。
凡事一分为二来分析。作为美术教学，不管是线上还是线下，教学本质上都是教学解惑活动。一方面我们现在大部分人一般都是习惯于传统的面对面的学习交流，这样的面对面交流教学优势肯定当然是非常明显的，一是可以亲自直接直观看到了老师做的素描或是油画上课内容的示范；二是直接让学习的朋友充分调动五官心理上的功能的积极性，因为客观现场的因素可以让参与学习的朋友更加具有主观学习的能动性。
网络线上教学其实我觉得没有什么不好，关键在于学习的人是一个什么样的学习态度。我个人就有通过这样方式给许多朋友上课过，效果还是不错的的呀！我有认识一个朋友，我也没有和他见面过，并且这个同学身体是有些缺陷的（说明，本人完全免费网上教他的），通过一段时间网上交流和安排作业及点评，发现绘画方面进步是非常大的，特别是油画方面。
所以网络教学绘画肯定是可行的，关键问题是在于学习者，而不在于教学者，当然要是遇到骗人骗钱的所谓的老师那另当别论了。所以喜欢想了解这个方面问题的朋友可以关注我的头条，我们可以互相交流和学习。（说明，上面大部分图片是本工作室练绘画习作品的原创照片）
谢邀
我觉得不靠谱。
从一般人的角度来看，网课上的老师讲的很细致，画出来的画也很好看。但是有一种说法不知道你们有没有听过，用手机和摄影设备拍出来的作品比自己眼睛看到会好看很多？
其实网课绘画教学，有很多局限性的东西。当老师画到某处的时候如果有同学发现自己画不出来这个东西怎么办？总不能让老师摆好白纸从新画吧！但是在现实中如果老师做范画做到看不懂的地方，你可以向老师发问。
绘画网课和教学网课有很多不一样的地方。教学网课讲的东西一般在课后都能找到或者问到。而绘画网课是不能问的，就算可以问，那也很可能注意不到那么小的问题，比如：苹果把上的一点高光是怎么点上去的？这样问的话老师还怎么回答。视频又不能一点一点的来慢慢画！那么在现实中你就可以在老师绘画的时候发问。而老师也会根据具体的问题做出详细的讲解。
所以说绘画网课，特别是素描和油画这种慢工出细活的画，最好在现实中看老师做范画。网课不怎么靠谱！
以上就是我个人的观点！谢谢
美术生有哪些必学的美术教材？
美术是一门视觉艺术，是一门观摩性比较强的课程，学习美术在注重教材的同时还要完善自身的品格和提高文化艺术修养，下面我就推荐几本美术教材供大家学习。
《美术教材》的编写既注重专业性，又兼顾通俗性，以历史的发展为脉络，以经典画作为血肉，突出介绍了每一时期的代表艺术家及其经典画作，简明而系统地介绍了中外美术史知识，使学生对艺术发展的连续性有一个系统的认识。
《美术生必备教材·笔画教学:色彩入门》邀请长期从事美术教学工作的专业老师担任编著，主要读者对象是广大美术班学生及美术初学者，此书的内容从色彩基础知识的介绍入手，从单个静物色彩写生开始，内容从结构到明暗，由易至深，层层深入，是广大美术初学者欣赏和学习色彩静物基础的优秀课外辅导书籍。
《高等学校艺术类专业教学重点推荐教材：中外美术鉴赏》分中国美术鉴赏和外国美术鉴赏两部分，内容包括中国古代绘画、中国古代雕塑、中国古代工艺美术、中国民间美术、世界文明古国奴隶社会的美术、外国古代宗教建筑等，这本书内容丰富，图文并茂，具有很强的可读性。
《中国艺术史》是中国最好的艺术史入门书，牛津、耶鲁、普林斯顿沿用40年之经典读本，牛津大学荣休院士、中国艺术史权威迈克尔·苏立文院士继《20世纪中国艺术与艺术家》之后又一重磅力作。
《20世纪中国艺术与艺术家》是2013光明书榜、中华读书报、出版商务周报的[_a***_]十大好书，鲁迅文化奖年度致敬，震撼的现代中国艺术故事。
《中国工艺美术史》系田自秉先生30多年教学与研究的结晶，2014年7月作者授权由商务印书馆出版，编辑在原来版本的基础上认真审读加工，使该版本较以前的版本的内容更加准确，为广大工艺美术专业学生的必读之书。
《无法抗拒的中外艺术》专门为青少年量身打造的，全书涉猎的主要内容为雕塑、建筑、绘画、音乐、影视、戏剧、舞蹈、书法等各主要的艺术门类，本书介绍了这些艺术门类以及相关的艺术作品，完整地再现了人类几千年历史文化的精髓，使读者在全面掌握世界文明的发展脉络同时，还能获得更为广泛的审美感受和愉快体验。
作为一个画室的校长，教出各个美院的状元数不胜数，我帮大家梳理一下美术生必学的书。（绝不累赘）
一、造型基础
1.速写向
《伯里曼人体结构绘画教学》
画册中囊括了他毕生的素描作品，综合了他的六部著作，涵盖了伯里曼结构解剖体系的全部重要内容。
具体目录就不贴出来了，大致上来说，全书内容分为四部分。
第一部分讲解人体大的比例、动态；
第二部分讲解人体的韵律、重心；
讲完了整体，下面自然是局部啦，
1阿多诺：《美学理论》，四川美术出版社
4德迪弗：《艺术之名》，湖南美术出版社
5布尔迪厄：《自由交流》，三联书店
6桑塔格：《反对释义》，上海译文出版社
7萨义德：《文化与帝国主义》，三联书店
8桑塔格：《论摄影》，湖南美术出版社
9卡尔维诺：《未来千年备忘录》，辽宁教育出版社
10布尔迪厄：《继承人》，商务印书馆
导读:美术生有哪些必学的教材？这句话似乎蕴含着教材就是答案的意思，学会了就会得高分的意思，其实不然，没有必学，只有坚持不懈的学下去！
首先作为一名高中美术教师，我个人认为还是有必要回答一下这个问题！
为什么这样说呢？因为本人也是从小学习美术一步步走过来的！回答这个问题之前要先区分一下！
那么是中小学生，高中生，还是大学生？
如果说是中小学生的话，以我这些年的教学，以及这两年的美术改革来说还是以兴趣为主！为什么这么说呢？本来美术就是一门艺术学科，既然为艺术就首先离不开想象，离不开思维的变化，我们河南省去年改革美术学科，作为中招考试的科目，虽然分值还比较少，最起码有一点***重视了！所以说资料什么的不是太重要，刚接触要以兴趣为主，去多看一些国外的绘本图册，可以试着去临摹，充分发挥自己的想象，我相信这样的持之以恒一定会对将来有很大的帮助的，这也是起初的灵魂思想的锻造，眼界的提升！
接着就是高中生了，以我现在的教学来说，美术学课理论知识课程就不太多了，大多就是画室画画，因为高考的因素，素材大多就以素描，速写，水粉这三类为主，不必太计较什么书，只要画质清晰就行，一定要多练，一定要多练，一定要多练！！重要事说三遍！因为这需要一个量变达到质变的过程！除非天赋异禀，另外，看自己想要去考什么学校？如果是省内的话，就以省内要求的画作为主，一般都是不夸张，能看出来基本功的画作，如果是单招美院之类，思想上的跨度很重要！书籍不重要，记得练习才是通往成功的唯一道路，成功的方法千万种，失败只有一点，自己不够努力！虽然有那么一点点运气，但是在绝对实力面前，人定胜天！
最后说说大学生，这我都不用推荐了，为什么呢，大学课程的书籍都是非常不错的，能认真看完就很不错了！
总结:学海无涯苦作舟，成功没有捷径，只有不懈的坚持与努力！
这些是我真的的感受，也是作为一名美术教师一样能够帮助学弟学妹们！最后希望大家加油！多多支持有什么见解欢迎评论区留言
到此，以上就是小编对于四川传媒人物默写范画的问题就介绍到这了，希望介绍关于四川传媒人物默写范画的3点解答对大家有用。
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