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请那些网上动不动抨击“馆阁体”不是书法的人，说出你的理由，为什么？
我不懂书法，但喜爱书法。不懂，不应置喙。喜爱，可以胡说几句。
说喜爱，就是，每看见名人书法字帖，都要观摩几分钟。我是那种几分钟的爱好者。
说馆阁体，先看一下馆阁体的字：
好看吗？老实说，真好看？
是不是书法？当然是？
我肯定，凡是认识汉字，写汉字但不懂书法的人，都会喜欢这些字。凡是认识汉字，写汉字但不懂书法的人，能写出这样的字，都会引以自豪。
书法绘画之类的，自古就是达官显宦，富豪巨绅的艺术。几千万上亿的名画字帖，送给普通的工人农民，白给也不要。
说馆阁体不是书法的，肯定不是工人农民，而是塔尖上的人物。
塔尖上的人物的话，不一定就是真理。
我喜爱颜真卿的楷书，也喜爱王羲之的行书，尤爱宋徽宗的瘦金体。那翩翩的字体，有如龙飞风舞，又如婀娜女子，令人赏心悦目。
古之馆阁体可以叫书法，用今天的艺术标准衡量不算艺术书法。今人馆阁体的特点是：点画如出一模，字型如出一辙，造美已到极致，不变从此定格。书法艺术变化是生命，没有变化的字体再美也不能称为艺术。大凡古代大家的楷书作，不会有相同的点画，相同的字型，固定的姿式等。不信你可认真仔细地对照一下。
说馆阁体不是书法的人，实际上是不懂书法，或者是没有练过馆阁体，完全是一种偏见。
书法按功能性与用途范围分实用类、艺术类。馆阁体属于实用类书法，是纯正的手写体规范字……
馆阁体多是1厘米左右小楷，注重实用性兼及艺术性，具有良好的通用性和书写性，通常将其称之为字帖。如图:
▲图为清毛树棠毛笔小楷《小园赋》
与毛笔小楷相比较，中楷多是特殊场合使用的碑文体刀刻字(工艺美术字)，在书写技法、字体功能性和用途方面截然不同，碑帖多是3厘米左右的中楷。如图:
▲图为唐欧阳询《九成宫》
▲图为唐颜真卿《多宝塔》
由此可见，馆阁体是手写体——毛笔小楷，碑文体是刀刻字——毛笔中楷，它们是两大书法系统，属性特征与字体风格有很大区别，尤其是笔法动作、字体造型等方面，各有独到之处。
只有对毛笔小楷(字帖)实用书写技法、毛笔中楷(碑帖)艺术书写技法，全都潜心研究过，才能充分了解手写体和“工艺字”各自有哪些特质。所以，对自己不熟悉的领域并且没有亲身经历的事情，轻易不要妄下断语胡说八道!
书写技法、训练方法是永恒的主题，书法实验尤为重要，凡事不要凭空想象
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密切关注书法与写字教育发展动态，潜心专注书写技艺课题研究，努力推广实用型硬笔书写技法，做有良心的书法家 ——潘茂生•寄语
对于这个问题，本人不敢妄言。因本人对书法很外行。好书写体让人觉美。至于馆阁体是不是书法更不敢加以评析。但夲人到是明白一个道理:唐肥汉瘦楚柳腰。不同的时代有不同的审美覌，从用骨文到小彖、正楷小楷。都是堕时代变化发展而定。祖宗的要继承，新生的要接纳。唐朝人以胖为美，汉朝以瘦为美，到底谁美？大众认可为美。字体也是如此。
馆阁体不是古代文人所追求的书法。之所以现在很多人为馆阁体正名，是受到了误导，把经典的小楷归到了馆阁体当中。其实，馆阁体是正体字，即我们常说的印刷体一样，一笔一划写端正，能够准确的识读就可以。
馆阁体在清代叫做应试书。包世臣相信学习书法的朋友对这个名字不会陌生。他写的一名叫《艺舟双楫》的书法理论书籍，在书的一开始，便清清楚楚的写道："乾隆己酉之岁，余年已十五，家无藏帖，习时俗应试书，十年，下笔不能平直。以书拙闻于乡里"。
什么是帖？钟繇、王羲之等著名书法家的墨迹，或是以他们的字迹刻下来，制作成拓片，装订成册。另一种则是用双钩填墨的方法，把他们的字迹摹下来。不论哪一种，价格都不是一般读书人能承受得了的。钟绍京为了王羲之五张尺牍，倾家荡产，耗费万贯。所以，在古代没有钱，王羲之的字，能见到的人很少很少。大众只能学习应试书。应试书。属于初级识字阶段的书体。相当于现在小学阶段的写字，和古代文人追求的翰墨不可同日而语。不属于真正意义的书法。你见过馆阁体就知道了。在网络上见到的许多经典小楷，被想当然的当作了馆阁体。其实，它没有你想象的那么精美。
书法在现代社会有什么意义？
你好！
在现代社会，首先，书法是国粹的传承。我们的国粹有很多，作为非物质文化遗产，文明的发展需要传承国粹，书法是我国独有的从实用慢慢转化为艺术的一种活动。
其次，书法是一种修炼身心的方式。临习法帖的过程会非常专注，整个身心都得到调节，长期练习书法可以有效的锻炼身心的健康平稳。第三，书法是一种艺术形式。艺术有多种形式，书法是其中之一，也是最抽象的。人们的生活不能没有艺术，因此不能没有书法。
书法有什么意义？
这要从书法的历史说起。
所谓书法，顾名思义，就是书写的方法。所以，题目中的所谓书法，其实是指书法艺术。
书写的方法能够最终上升为一种艺术，并不是汉文化所独有。中国人写书法，日本人、韩国人也写书法。就连曲里拐弯的英语，也有一种很漂亮的“花体字”，其实就是书法。
汉字书法艺术是从什么时候产生的呢？
我想，从汉字诞生的那一天，书法艺术就已经开始萌芽。力求把字写得好看一些，这，应该就是书法最初的起源。
经过三皇五帝夏商周两千多年的发展，到了春秋战国时期，汉字书法艺术的意识早已根深蒂固。然而书法艺术真正成熟，要到魏晋南北朝时期了。那时，世家大族垄断一切。有钱有闲的豪族子弟，可以无所顾忌的发展个人的兴趣爱好，以消磨时光。
现代社会也是这样。练书法的都是些什么人呢？
退休的老干、部，这些人可能是年轻的时候就喜欢书法，只不过没时间没条件。等到退休了，有钱有闲，无事可干，这个时候终于又想起了书法。练练字，有点事情做，就可以占占心。如果字能写的好看点，这就算是有了成绩，成就感、幸福感当然油然而生了。
还有不得志的中年干、部，人到中年却得不到重用，于是看开了想通了，不再追求进步了，开始享受生活了。其他的爱好不是太花钱就是不合规定。只有书法，一张桌子、文房四宝就能练，既能消磨上班的时光，又显得那么高雅，实在是办公室最佳***项目。
其实最没有用的，就是书法。它甚至连绘画的价值都比不上，很多画作，为我们保存和展现了几百年、几千年前人们生产生活战斗的场景，具有极高的史料价值。但是书法呢？绝大多数书法作品所包含的信息量微乎其微！几乎没有任何价值。
书法是一门艺术，艺术在现代社会的意义是对人的心灵感动净化的作用，这么说可能太抽象了，艺术在我们日常生活中是一种很重要、很普遍的文化形式，艺术价值说到底是精神价值，艺术能够调节、改善、丰富和发展人们的精神生活，提高人的精神素质，艺术能够对人的情感、知识和意志进行交流、诱导、感化和训练。
到此，以上就是小编对于重庆铭人翰墨传媒公司的问题就介绍到这了，希望介绍关于重庆铭人翰墨传媒公司的2点解答对大家有用。
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